伝説のレベル１勇者の２巻が2021年1月19日に発売されます。いやはや、１巻の発売からあっという間…でもないですね。なぜか体感では３年くらいに感じます。ここ半年、３年分くらい原稿してたせいでしょうか？しゃど地蔵の体内時計は原稿の量に連動しているみたいです。

ただ、商業連載ですので、それも２巻が売れなければ３巻分で打ち切りとなります。打ち切りは怖いです…。こんなに怖いんだな打ち切りは…。打ち切りは、ある意味で、死。多分、人生において初めての打ち切りの恐怖は、癌告知とかと同じくらい怖い。い、嫌だ！死にたくない！死にたくないんだ！うわああああ！！！みたいな生存本能を全て原稿に向かう力に変換し、頑張ってまいりました。

正直去年からずっと不安でしたが、優秀なスタッフさん、担当編集者さんのお力添えもあり、作品のクオリティは自分が思っていた以上のペースで上がっていって、前へ進む勇気がもらえました。２巻からは本格的に一流の「プロアシ」レベルのスタッフさんたちに手伝って頂き、報酬も相応の金額をお支払いしておりますので、制作費を賄うために原稿料や印税はプラマイゼロって感じですが、キャラ絵やストーリーが背景(等)に負けないように頑張ろう！という気持ちになり、繊細なタッチを僕のほうが見習ったり、いい刺激を頂いて連載を通じてかけがえのない経験を積むことができています。何やらこれまでになく短期間で漫画が上達したという実感があります。ある意味、新人の連載というものは儲けがでなくても貴重な実戦経験が得られるので、出版社に学費を出してもらって海外留学するようなものですね。ありがたやありがたや。

打ち切られたくないあまり、ここ１年は人生で一番何かを頑張ったんじゃないでしょうか。漫画家志望だった頃の「諦めない」努力とはまた違った大変さでしたが、日々ベストは尽くしているので、もはや結果に関わらず「自分にしては超やれたじゃん」みたいな達成感があり、不安な反面、晴れやかな気分でもあります。もし打ち切りになってしまって次の連載を考えなきゃいけないとしても、続いたとしても、いずれにせよ今日は昨日より熱量のある漫画が書けるようになれている気がします。一生懸命頑張ってみてよかったなぁ。

ところで、１話が出た頃に新連載の新記録とまで言われ編集部を騒がせたと噂のレベル１勇者の人気ですが、今は、となジャンで普通くらいですね。低くはないですが高くもない、中の上といったところでしょうか。単行本が売れてる作品もあるあたりだけど打ち切りラインにも被ってる。たぶん、最初は「なろう系」だと思われてて、そうじゃないのがバレて相応の評価に落ち着いたものかと思われます。同時期に始まったなろう系「転生ゴブリンだけど質問ある？」はずっと変わらぬ人気なので、たぶん伝説のレベル１勇者も、なろう系のギャグ展開をやってたほうが安定した人気が出た。とはいえ、そういう系統の作品が書きたい気持ちがあるかというと正直無いので、好き勝手にジャンプっぽい話をやらせてもらえて幸運だったと思います。普通の少年漫画を描くスキルもそこそこ身につきましたしね。いや、まだ打ち切られてないってば！

それでは２巻、よろしくお願いします。

しゃど地蔵

メジャーとマイナー

まず、この記事で語る２つの言葉を定義させてください。
「メジャー」と「マイナー」、２つのストーリータイプです。メジャーは少年ジャンプとか、一般人も読むような普通の漫画です。マイナーは若干オタク向けで月刊誌とかWEB媒体とかの漫画に多いやつ。売れてるマイナーもあれば売れてないメジャーもあります。これはストーリーの類型をカテゴライズするための用語であり、作品としての優劣を示すものではありません。

メジャータイプとは？

一言でいうと、ストーリーに「ドラマ」があるタイプ。

ドラマって困難を乗り越えるから面白いわけです。主人公がめちゃくちゃ困難な障害を努力の末に乗り越える感動の物語、それがメジャータイプです。ジャンプ、サンデー、マガジンなどのほとんど全部のストーリー漫画はこのタイプです。

様々な困難を乗り越えることで主人公の魅力は多段ロケットのように加速していき、長期連載の大ヒット作ともなると、クライマックスで光の速度を超えるようなイメージ。

メジャーは難易度が高い。主人公(読者)に苦労を強いる分、クリア時の報酬は相当なものを用意しなければひんしゅくを買います。そのためには高い作劇能力が求められる。

既存の作品と差別化するニッチ戦略的な観点からみても、マイナーで武器となる奇抜な設定は「普通に面白いドラマ」を書く上ではむしろ邪魔なので、メジャーにおける筋書きは正攻法で書かれた似たようなものとなり、過去のヒット作と力比べになる。

高い。難易度が高い。

マイナータイプとは？

このタイプの作品には、ちょっと乱暴な言い方ですが「ドラマ」がありません。メジャー誌の作品でもギャグ漫画などはこちらに入るのかも。ツイッター漫画もここ。

マイナータイプは、メジャーより純粋な娯楽作品といえるかも。主人公は最初から最強だったり、打倒したい敵がいない、乗り越えたい困難がない、目標がないなど、苦しまないのを特徴としていますね。読者をひたすら甘やかし、気持ちよくなってもらうのが大事だと思います。

マイナータイプでもヘルシングとかなろう系作品とか、売れてる面白い作品はいっぱいあります。最初の設定の面白さをカタパルトみたいにしてバーン！と打ち出して、主人公が苦戦することは無いことからドラマがないので加速はしにくいんですが、困難がないおかげで空気抵抗が０なので、読者はストレスを感じない。ずっと滑空し続けるような印象があります。だからワンピースみたいに１億部とか売れるマイナー作品はありませんが、数百万部くらいまでなら行けるし、１０万部くらいなら下手なメジャー作品より安定して量産されています。

おそらくマイナーはドラマがないという特性上、ストーリーで特色を出すものではなく、勝負所は「絵」と「設定」になるんだと思います。新しいニッチに食い込む設定を上手い絵で描けば、例えば中途半端な鬼滅の刃の劣化版メジャー作品で正面から勝負するよりも売れるし、作家として必要な才能は「絵が上手い」「コマ割りが上手い」に限定されるわけで、既存のヒット作と対抗できるレベルの作劇が求められるメジャーと比べたら書ける作家の母数も増えるわけです。

なぜオタク向けの作品がマイナー路線が多いのかという謎がありますが、おそらくオタクはストーリーに対して見る目が厳しいので、中途半端なメジャー作品よりドラマを放棄したマイナー作品のほうが読んでて安心するから、とか。あるいは、そもそも耽美な空想の世界に現実逃避する姿勢こそがオタクっぽさだから…とかではないでしょうか。

メジャーは話、マイナーは絵

以上のことから、昔からよく言われている「メジャーは話、マイナーは絵」という感じになるわけですね。漫画家はこの２つを区別して考えないと迷走するかもしれません。漫画家さん/志望者さんは自分の作風がメジャー路線なのかマイナー路線なのか、よく考えてストーリー展開を選び、ひいては媒体を選ぶとよいのではないでしょうか？昔ぼくは某マイナー誌の出張編集部に持ち込みしたら汚い太ったおじさん（私怨）にめちゃくちゃ雑魚扱いされましたが、ヤングジャンプでは将来性を見込まれて人権があったりなどの待遇の差がすごかったです。媒体によって市場価値が異なるんですね。

個人的な話になりますが、最近、自分はどうしても真面目にドラマを考えてしまうし、考えるならマジで既存の大ヒット作品を上回るくらいのドラマ性を考えねば勝負にならんという事に気づき始めました。大変だけどがんばります。

本日は漫画家にとっての「絵」と「話」について僕が考えている事を述べてみようと思います。

たぶん漫画家というのは２種類おります。

A「絵が描ける漫画家」
B「話が書ける漫画家」

統計をとったわけではないので、僕の感覚的な話なんですけど、例えば上手な絵が描ける人ってpixivとかにはいっぱいいますし、上手なお話を作れる人も小説投稿サイトにはいっぱいいる。なのに「両方そこそこできる」ようなレベルの人って、それぞれの母数に比して少なくないですか？

漫画家というのは結局、両方やらざるを得ないわけですが…僕が知っているプロアマ問わず色んな漫画描きさんを分析してみると、どうやら「絵」が得意な人ほど話を考えるのが苦手らしく「ネームできない」とか言ってて、「話」が得意な人ほど絵が苦手で「描くのしんどい」とか言ってるなというのが僕の経験則です。才能ｘ才能の単なるレア度の掛け算以上に影響があるような気がしてなりません。

どうやらこれには脳の器質的な問題が背景にあるのではないかという風に考えております。

仮説

脳のある部分で、話を考えること、絵を描くことは競合しており、どちらかに秀でた人はどちらかの能力を失うようにできているのではないか。

サヴァン症候群の超リアルな絵を描く子どもに言葉を教えたら絵が描けなくなったという逸話は有名ですよね。そんな感じで、才能のある人間は生まれつき「言語能力」（話を考える力）もしくは「空間把握能力」（絵を描く力）のどちらかを獲得し、もう片方を失っているのではないか、と僕は考えています。

「絵」と「話」は排他的な関係にあるため、漫画が書ける人の数は限られてくる。プロ作家レベルともなればなおさら脳は本来無理なことをしているわけです。

そう、漫画を描く人は、絵か話で苦手分野があることで思い悩まなくてもいいのです。それが医学的に普通なのです。※個人の感想です。科学的な検証はされておりません。

でも、結局どっちもやらなくちゃいけないんですよね…プロの世界には苦手な分野をごまかすテクニックが存在するようです。

苦手分野のごまかしかた

お話系の漫画家さんは、めちゃくちゃおもしろい話を書いてしまうというのが難しいけど一番の突破口ですよね。話が面白かったら絵なんてある程度どうでもよかったりする。読みやすくなるようカメラアングルを決めたりといった能力は話と無理なく両立できるようで、普通に得意な人もいる印象です。あとは、上手いアシスタントを雇って手伝ってもらう。絵にこだわりが薄い分、他人の絵に拒絶反応が少なく有利です。

上手い絵が描ける人は作画専門に回ったり、エロコメ、パニック物やバトル物にしたりして、あまり複雑なストーリーを考えないで済むように工夫しているようです。編集者にストーリー面でブレインになってもらったりしているという話もよく聞きます。そもそもマイナー媒体であれば、重いストーリーは比較的求められていないので、元より活躍の場は多いと思います。

みんな、苦手を克服するためにがんばっているんですね。しかし何より、苦手でも諦めずに最善を尽くし続けるというのが一番大切なのかもしれません。プロはみんな得意分野を伸ばしつつ、弱点を克服する努力をしています。僕も絵が苦手で苦労していますが、このままじゃだめだと思って一生懸命頑張ってたら少しずつ上手くなってきた気がします。こうしてみんな苦手だな～とか思いつつ数をこなしているうちに一人前の漫画家になっていくのではないでしょうか。

水陸両用を求められてしまう漫画家は大変なんだなあと思う今日このごろなのでした。

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各書店、電子書店で注文できます。

伝説のレベル１勇者の１巻が2020年6月19日に発売されます。いや～短期連載スタートで一時は単行本化も危ぶまれていたのでここまでこれて嬉しいです。ていうか初単行本です。百万部とか売れたらどうしよう!?とか色々な妄想が膨らんで、いやそんな上手く行くわけ無いだろと冷静になり、一人で勝手にがっかりしたり右往左往しています。

だけどせめて…そんなバカみたいに売れなくていいから、打ち切られない程度にそこそこの人気が続いて、五体満足元気に成長していく姿をみせてほしい…そんな親心を抱く今日このごろです。

ついでにちょっと個人的な制作メモを。先日、吸血鬼アーカードがクソ強くて楽しいヘルシングのOVAを見ました。それがすごく楽しくて、そういえば自分も10代の頃はこの作品の漫画原作に夢中だったなあ…と思いを馳せ、なぜヘルシングがこんなに楽しいのかいろいろ考えました。平野先生のセリフ回しや絵のセンスがすごいのもありますが、キャラクターとストーリーに注目してみると、アーカードってずーっと不敵に笑っててなんにも苦しまないんですよね。強い敵に苦戦することもないし、他人を傷つける事に罪悪感を覚えることもない。極限までイージーな強キャラ設定によって担保された圧倒的な安心感がヘルシング、ひいては「不敵に笑う最強主人公」系作品の特徴なのではないかと思いました。多感な10代だった頃の僕は、傷つくのが怖くてヘルシングに夢中になっていたのかも…。

そんな僕もいつしか成長していくにつれて、困難を乗り越えることこそ人生の面白さなのだ、と考えるようになりました。王道少年漫画みたいなのがなんだかんだでいいよねっていう普通の考え方です。（もちろんヘルシングも大好きですが）

伝説のレベル１勇者は、ゲームや漫画で現実逃避ばかりしていないで現実と向きあい、レベル１でもがんばって戦うのだ…そのほうが人生はやりがいがあって楽しいはずだ…というような、「脳内レベル99勇者」だった少年期への自己反省をストーリーの出発点としています。しかしようするにこれはオタクに対して説教垂れてるんですな。前からコメント欄で叩きコメも結構あって、なんでなんだろ…真面目に書いてるだけなのにな…って嫌だったんですけど、挑発的なものを書いてたらそりゃ叩かれますね。なんか、理由がよくわかりました。

強敵とがんばって戦う王道的ファンタジーへの原点回帰は、上手く書くのは難しいけど、書ければ読者は感動するはずだし、ヒットしそうですね。ただし、こういうのはちゃんと面白く書かないと読者に徒労感だけが残るから、責任重大です。逆に、チート無双なら失敗しても不快感は残らないから、設定が飽きられるまでそこそこ売れる。それが昨今のなろう系チート無双作品が大量生産される理由なのではないでしょうか？その中でもチート無双の爽快感をヘルシングのように高レベルで書ききった作品は大ヒットしている。

昨今の読者はファンタジーにヘルシング的な楽ちんさ、面白さを期待してるんじゃないかと思います。というか、そもそも、なろう系登場以前に昨今イメージされるような出せば売れるファンタジー漫画市場なんてほとんど無かった。新人漫画家はファンタジーを書きたがるけど、難しいからやめとけというのが定説でした。市場があったとしても、それは少年ジャンプなどの限られた天才漫画家たちにだけ許されているメジャー中のメジャープロフェッショナルの世界だったわけです。

僕が書こうとしている作品はジャンプとか一般少年誌で普通に売れるくらいの力がないと難しい分野なのかもしれません。はたしてしゃど地蔵にそこまでの実力は備わっているのか…!?このお説教が失敗に終わるのか、新しい作品の確立に至るのか、上手くいくかどうかはやってみないとわかりません。当たればでかいような気はしてます。頂いたチャンスをものにするべく、全力でやりきるしかないですね。本作品の方向性にご賛同いただける方は単行本を買ってご支援ください。僕もがんばりますので、応援よろしくお願いします。

ビー玉遊びの基本

普通の「ノーマル」ビー玉を５個集めて僕のところに持ってくると「ガチャ」が回せます。ガチャを回して当たりがでるとレアなビー玉をゲットできるため、子どもたちは各種の遊びをがんばってビー玉を集めるのです。ガチャ目当てに周回をするというソシャゲーの仕組みです。

ビー玉をタダで配っていると誤解されることもあるんですけど、もしタダで配ってたら一瞬で飽きられて終わりだと思います。あくまでゲームクリアの景品なんですよね。公園を無料で遊べるゲームセンターにするというコンセプトでやっています。

じゃんけん

犬の散歩とかしてる僕を捕まえてじゃんけんを挑んで勝てば１回ガチャが回せます。ただしチャレンジできるのは１日一回まで。公園で遊ぶことにログインガチャの概念を取り入れたら面白いかなと。

また、気軽な接点を作ることで他の遊びをプレイする足がかりにもなっています。基本的に僕の方から子どもたちに声をかけるのって不審者みたいだからやらないことにしてるんです。遊びたいプレイヤーには、自分からきてもらう。そのための工夫として、じゃんけんというログインガチャに近い性質の遊びを用意しました。

さらに、「じゃんけんの権利は友達にあげられる」というシステムにしました。それによって僕に興味がない友達の権利を集めてやりにくる子がいます。でもそうして権利をパスしてると、みんなだんだん自分でやりたくなり、そのうちやりにくるんですね。客引きができないのなら、お客さんにお店を紹介してもらうっていう感じです。

宝探し

すべての基本となる遊びです。最初に始めたもので、僕が公園の草むらや木の根本などにビー玉を隠し、プレイヤーが集めるという遊び。採取狩猟生活の記憶が呼び覚まされるのか、根強いファンがいる定番コンテンツです。僕が公園にきたときリクエストに応じ、一気に隠して、「よーいどん」で集めるパターンなどもあります。

１個でノーマル５個分の価値がある虹粒というのもあり、たまに隠しているんですが子どもたちは虹粒が大好きみたいです。５個分の価値以上にレアを見つけるっていう出来事が嬉しいんでしょうね。

冬場は寒さや門限などもあり公園から子どもがいなくなるので僕も遊びを休むんですが、宝探しは犬の散歩のついでにビー玉をセットしておくだけでよく、最低一人からプレイヤーを増やしていけることから、この遊びでゲームシステムを再起動していくのが良いようです。

ただし一番お金がかかるのもこの遊びで、流行りだすとゲームのルールを知らなかったり僕に話しかけるのが恥ずかしかったりでノーマルだけ大量に持って帰る子どもが現れはじめ、新しいノーマルを補充するのに財布が苦労します。学校とかで先生が注意してくれたら助かるんですが、そこまで頼むのも申し訳ないというか…公的な支援を受けられないので辛いところですねー。

ダルマさんがころんだ

プレイ人数５人～２５人くらいまで

宝探しの次に人気がある定番コンテンツ。僕が足元にセットしたビー玉をダルマさんがころんだのシステムで子どもたちが取りに来ます。１個とれたらガチャ１回、虹粒をとれたら３回回せるので一番乗りを目指してレースが白熱します。

なお、マリオカートみたいなシステムがあって１位の人は判定が厳しく、下手な幼稚園児とかは常時無敵などの救済措置をとっておりますので幅広い年齢層の子どもたちが楽しむことができるようになっています。５，６年くらいになってくると、アウトになったとき僕にごねるのを楽しみにきてるやつらがいるような気がします笑　たまにメンヘラの子とかいて、ごねるのがエスカレートして出入り禁止になることもありますが、まあ適度にじゃれる程度のワガママならそういうコミュニケーションも楽しいですね。

鬼ごっこ

プレイ人数５人～１５人くらいまで

３分間サドンデス方式の鬼ごっこです。鬼は捕まえた数x1のノーマル、子は逃げ切ればノーマル２個がもらえるルール。「速歩き」もしくは全力疾走の幼稚園児など、普通に走って逃げれば捕まらない弱い鬼を数人用意し、その代わり「挟み撃ちあり」で基本的に頭脳戦で戦う鬼ごっことなります。僕も基本歩きで鬼として参加して、ゲームバランスを調整しながら時々ダッシュしてバイオハザードの「タイラント」みたいにゲームを盛り上げていきます。

場所をとるのでビー玉プレイヤーじゃない子たちが公園にいると難しくなるのと、みんな興奮するので泣く子がいたり、フィジカルの有利を封じられた高学年が欲にかられてめちゃくちゃ切れてきたりするので楽しいんだけど安定性には欠けますね。走り回るだけの普通の鬼ごっこで弱いものいじめして何が面白いのかよくわかりませんが、年上にボコられる下積みを経てきた彼らなので、そういう気持ちになるのでしょう。…そしてなぜか文句をたれる高学年が不穏分子化して普通の鬼ごっこしようと周りを誘って分派してきたりして…低学年は馬鹿だから誘われたらボコられについていくんですよね。僕は学校の先生と違って強権を持たないので、そういう事はじめるやつが現れると、ゲーム続行不可能です。

鬼ごっこは面白いですが、実行できるかどうかはその日の空気次第といったところです。

カジノ

プレイ人数３人～８人まで（スペース的に）

地面に１～６の数字を置いてビー玉を賭けます。当たったら６倍返しというシンプルなサイコロカジノ。ただ、子どもたちにとってはビー玉が全財産なんですよね。みんな人生賭けてるのでやたら盛り上がります。大金がかかっているときの緊張感は賭博黙示録カイジ。僕は班長ごっこができて楽しい。

その他、スマホアプリで対戦してみたり、アドリブでいろんなゲームをやりますが、だいたいこんなところです。

さて、次は僕が公園で一時期布教していた「ビー玉教」について。

信じるものは救われるビー玉教

ビー玉教というのは１年目のある時期に僕が考えて広めていた宗教です。「完全教祖マニュアル」に則って実践してみたら、思った以上に信者が増えてしまってビビリました。

教えは２つだけ

・いい子にする
・教祖の「魔法」を信じる

信者は魔法で出現させたビー玉がもらえます。

まあかんたんな手品の応用なんですけど、僕がまずおふざけで「魔法のペンダント」っていうのからビー玉が出せるっていう手品を子どもたちにやってたんですね。芝居をまじえてミスターマリックのように振る舞っていると、低学年は見事にひっかかって僕のことを魔法使いだと信じるようになりました。でも、そんなの高学年は信じないわけです。彼らは魔法なんて無いって知ってますからね。そこで僕は一計を案じて、不信心者に対しては、わざと手のひらなどを検査させてから「ビー玉が出てこない失敗バージョン」をやってみせて「お前が信じてないから失敗した」と言い訳することにしました。そして、信じてくれた子の目の前でビー玉を出現させ、その子に与えるようにしたのです。

するとどうなったかというと、高学年や知能が高い子どもほど「信じているフリ」をするようになりました。なにしろビー玉もらえるわけですからね。本来僕のことをインチキ呼ばわりしてくるはずだった層が味方についた。そうなってくるとあとはもう、ほとんどの子どもの態度が「ビー玉教信者」になるわけですよ。

信者に囲まれてると、だんだん僕のオーラが変わってくるんですね。思考能力のないヤツと低学年などはますます信仰心を篤くし、僕はサイババのように聖者として扱われ始める。最初は信じていなかった、信じたふりをしていただけの高学年たちも「あれ？ほんとに魔法使えるの？」っていう顔をし始める。あ～、宗教ってこんな風に産まれるんだな～って思いました。教祖として振る舞うのはめっちゃ楽しかったですね。

ただ、ビー玉出してくれー！っていう信者がガチになりすぎて暴徒化しはじめ、普通の遊びに支障をきたし始めたこと、教祖を演じ続けるのに飽きたこともあり、ビー玉教は途中でやめました笑

ビー玉遊び、冬は休んでましたが、暖かくなって公園にファンの子が現れ始めたので３年目もぼちぼちやってます。１年目は教祖になったりなんだり全力投球してましたが、今は連載の支障にならないよう休み休みですね。

最後までお読み頂きありがとうございました。また機会をみて、公園で遭遇したトラブルなどについても書いていきたいと思います。

原稿が溜まったら週刊連載するという方式で不定期週刊連載？することになったので、２ヶ月くらいは書き溜めになりそうです。連載再開までしばらくお待ち下さい。

さて、５話まで掲載されて伝説のレベル１勇者の企画の全体像が明らかになったことなので、反省会も兼ねて本作がどういう意図をもって設定されたのか、（僕も探り探りなので）解説というか考察する記事を書きました。めっちゃ長くなったんで選ばれし勇者の方、同業者の方か漫画の裏側が気になる人に読んで楽しんでもらえたらいいなと思います。

普通のなろう系ではできない王道ファンタジーをやる

ファンタジーは昨今人気のジャンルです。僕もファンタジーが好きだからやりたかったのですが、なろう系ファンタジーがいっぱいあるので競争が激しくてめちゃくちゃレッドオーシャンです。そこで、競争が激しいなら競争しなければいいじゃないと思いました。ほとんどのなろう系作品には、だいたいチート無双だという傾向があります。小説という読者に負担がかかる媒体な上に、ランキングを生き残るため大勢の読者に読んでもらう必要があり、そのためにはできるだけ読者にストレスを与えないイージーな話にしなきゃいけないため、どうしてもチート無双になっちゃうんですね。

伝説のレベル１勇者はその点、最初から漫画なので、小説や、小説原作のコミカライズほど展開に制限が少なく、勇者が冒頭で挫折を経験したり、弱いなりに徐々に解決方法を模索していくような王道寄りな作りによって差別化が可能でした。なおかつ、きちんとゲームファンタジーなので、なろう系読者にはリーチしています。

この部分は、漫画家がファンタジーを書く場合の強みです。チート無双を避けられるので、web小説スタートのなろう系ファンタジーと比べてはるかに競争相手が少ない海で戦えるのです。

ジャンプ漫画はドラクエの源流

日本のファンタジーの方向性を決定づけたドラゴンクエストの企画は週刊少年ジャンプから始まりました。世界一強くて心優しい勇者が邪悪な魔王を倒すというストーリーは、ようするに少年ジャンプなのです。ドラクエもいわばジャンプ漫画である以上、漫画でドラクエを表現したいなら、普通にジャンプっぽいのを書けばいいということです。伝説のレベル１勇者は「少年ジャンプ」から派生した「ヤングジャンプ」でやっているわけなのですが、大人向けになってもジャンプはジャンプなので、編集者や作家のスキルを無理なく活かせるのではないでしょうか。

レベル１である

主人公が弱いと超えるべき強敵が書きやすいですし、長い目で見ると美味しいというのもありますが、戦略的にはワンパンマンの逆張りです。となりのヤングジャンプで連載されていてウェブ漫画の金字塔になっているワンパンマンは2000万部も売れてて、となジャン読者の99%はワンパンマン読者です。それなら全てをワンパンするサイタマと逆に「弱い主人公」でバトル漫画やったら膨大な読者層に箸休め的な需要があるものと予想しました。しかも、聖剣でワンパンっていう部分は同じなので、主人公の属性は真逆でも、「誰も倒せない強敵をワンパンで倒す主人公」という立ち位置は似ています。伝説のレベル１勇者はワンパンマンの二軒目はしご客を狙いまくっています。

ワンパンマンはなろう系か？

ワンパンマンはなろう系小説と同時代にweb漫画投稿サイト「新都社」の読者ランキングから生まれた作品であり、なろう系作品と似たような環境で進化した種なんですよね。チート無双を面白く書くという意味で、最も成功したなろう系という考え方もできるのではないかと思います。だとすれば、なろう系とは読者層が被っていると思われ、となジャンでなろう系読者を想定したようなファンタジーをやるのはアリなんじゃないかと思った要因の一つです。

伝説の勇者さま

ファンタジー漫画家さんは「弱い主人公」を描いたらなろう系と競合しなくて有利なのですが、弱い主人公って、弱いんだったら何もしなくていいよっていう問題がつきまといます。強くなって有名になりたいってのは主人公の勝手な欲望だから、弱いくせに無理してヒーロー活動をすることに正当性がない。その点を本作は「伝説の勇者だから主人公が戦うしかない」という設定にして解決しました。ヒーローアカデミアでも無能力者のデクがオールマイトから特別な能力を受け継ぐところから始まっていますよね。弱い主人公は責任感を空回りさせない工夫が必要です。

勇者と魔王

ファンタジー漫画の主人公は、どんなキャラでも全員「勇者」だと思うんですよね。ガッツも悟空も肩書が勇者じゃなくてもやっていることは勇者ですし、たまにスローライフ系なんかもありますが、いつのまにか冒険し始めたりして話が進むうちに結局勇者と似てくる。ハリーポッターでさえ魔法の勉強してるうちに勇者みたいになりました。おなじように、悪役は色々いても本質的に「魔王」だと思います。

ファンタジーの利点である叙事詩的な壮大さを突き詰めると世界の命運を賭けたバトル展開になっていきますし、主人公の強さや正しさ、敵の強さや悪さを大げさに誇張していくと、なんだかんだ「勇者と魔王」という感じになってくる。だったら最初から勇者と魔王がいいよね、というのが出発点としてあり、勇者と魔王のファンタジーというテーマでここ数年読み切りを書いていました。勇者と魔王こそ、最もファンタジーらしいファンタジーが描けるのです。

レベル１魔王

よくあるエルフの魔法使いを極限まで強化すると女魔王ですよね。それにバトル漫画の仲間キャラって、だいたいピッコロとかベジータとか倒した強敵じゃないですか。だったら魔王が仲間になったら一番面白いじゃん！って思って勇者の仲間は魔王にしました。ただしレベル99勇者と魔王が組んでても倒す敵がいないのでギャグ漫画しかできません。ピッコロ大魔王が仲間になる前後のドラゴンボールのようにサイヤ人みたいな「外敵」を呼び寄せる手もありますが、それをやると勇者と魔王を頂点とするファンタジーという枠組みが壊れてしまいます。そこでレベル１です。お互いレベル１なので力を合わせる必要があるし、なんだかんだ世界一優秀な二人ですから、どんなピンチも切り抜けられるはずです。しかも、勇者は弱みがあって魔王に逆らえないということに気づいてネーム直してるうちに魔王がどんどん高圧的になっていき、しかしその一方で魔王も勇者に依存しているという、姉さん女房的な面白いキャラができました。

神官ミコ

最初に魔王がいたので、ミコはどちらかというと引き立て役として生まれました。魔王は悪女であるべきなのに、旦那を尻に敷いて終わりじゃ、物足りないですよね。ミコみたいな清純派の彼女がいるのにグイグイ勇者を誘惑する立場にしたほうが魔王らしさが引き立ちます。でも一応、ミコをメインヒロインのつもりで書いてます。魔王はサブヒロインのくせに立場をわきまえないファム・ファタル。

ミコは魔王ほど知能が高くないけど感受性が高く、心優しいので勇者を精神的に支えます。でもやっぱ伝説の勇者&魔王と並べるとキャラとして弱いので、これからも強化案を考えてあげないといけないですね。まあ今のままでも不可欠なポジションではあります。勇者とミコが真面目にジュブナイルしてるところを魔王がちゃちゃ入れるのは面白いですから。

人間関係はエヴァ

エヴァンゲリオンはロボットアニメですが、実はよく見るとドラクエなんですよね。

少年が聖剣を抜き、勇者になる→エヴァのパイロットに任命されるシンジ
勇者が負けると世界が滅ぶ→サードインパクト
神話的なファンタジー→人類補完計画

庵野監督がドラクエを意識していたかどうかは定かではありませんが、勇者伝説もエヴァも、キリスト教という宗教神話を元にしているわけですから似るのは当然です。じゃあ逆に勇者伝説でエヴァンゲリオンをやったらいいじゃんって思ったので、魔王（わがまま少女アスカ）ミコ（都合がいい少女レイ）という役割分担でキャラクターを配置しています。勇者くんやシンジくんのようなヘタレなくせに自分をヒーローだと思いこんでる自意識過剰な男の子には、強引に引っ張ってくれる女の子か、意見を全く否定しない女の子がちょうどいいんじゃないかな。

ゴーストスイーパー美神

漫才とバトルの書き方でGS美神にも影響を受けてます。子供の頃好きだった作品が型としてでてきますね～。
横島→勇者
美神→魔王
オキヌちゃん→ミコ
横島がビビリながらバトルしてた連載中期以降がとても好きなのですが、だんだん美神が頼れる女性から、横島に知恵を授けるけどここ一番で弱い存在になっていきましたね。その点を踏まえて美神に相当する魔王は、完全なコーチとして弱くしてあります。

魔法陣グルグル

ドラクエパロディのゲームファンタジーを語る上でこの作品は外せませんね。勇者はニケ、ミコはククリ、魔王はギップルにそれぞれ対応していると思います。魔王よく冒険の道先案内してるしクッサ～！とか言ってるし立ち位置は完全にギップル（笑）

勇者が闇の力に手を出す

勇者が追い詰められると聖剣の力が暴走したりするのもエヴァにヒントを得た設定ですが、この元ネタは原作デビルマンらしいです。弱い主人公が力を求めると暴力に頼る感じになって勝ったのに後悔しちゃうっていう型があるのでしょう。

僕の僕による僕への精神分析になるのですが、勇者がレベル１と弱く、魔王という悪女の力を借りたり、追い詰められて闇の力を使ったり…その全てが原作デビルマンをなぞっているんですよね。果たしてこれは偶然なのか？心理学的な法則性みたいなのがあるんじゃないかという気がしてます。僕の予想では「父性の否定」ですね。父性を否定する作者が描く主人公は弱くなるし力を行使すると忌むべき暴力になってしまう。心のどこかで父性を否定しているから、強い男が普通に格好いいっていう話にはならない。

まとめ

色々書きましたが、伝説のレベル１勇者の最大のウリは、レベル１なのに普通に冒険してるところだと思います。レベル１勇者の作品はたまにありますが、みんなギャグ作品です。実のところ僕自身にもレベル１勇者はギャグキャラクターという先入観があり、担当交代で編集者さんがストーリー漫画のほうが得意そうな方に変わったので仕方なく作風を転換したんですが、結果的に普通に組み立ててたらたどり着けないコンセプトに着地できてよかったと思います。

本作品のバトルシーンは、ゲーム実況動画とかではよくある縛りプレイみたいなものなんですが、レベル１でクリアする配信者さんは本当にかっこいいですよね。まさにゲーマーの中の勇者。レベル９９の勇者がチート無双するよりも、本当はレベル１で頑張って強い敵を倒したほうが勇者らしくなる。レベル１勇者は意外と勇者らしい勇者なのです。

などなど、色々無限に語ってしまうくらいここ数年は勇者と魔王について考えていて、この作品を書かせてもらえないと前に進めないと思っていたので、連載が続きそうで本当に嬉しいです。読者の皆様のご期待に少しでも応えられるよう頑張っていこうと思います。

散らかった文章になってしまいましたが、最後までお読みいただきありがとうございました。

https://tonarinoyj.jp/episode/10834108156731238207
となりのヤングジャンプ他、ヤンジャンアプリで無料配信中です。
この作品がしゃど地蔵の商業初連載です。わーいわーい！

僕が初めて勇者と魔王の漫画を書いたのは１６年の末とかだった気がします。それから何故かこのネタで描かないと気がすまない沼にはまり、あれこれやってたら、連載開始まで３年くらいかかりました。もしかすると僕は魔王に取り憑かれたのかもしれません。それはこの漫画の勇者も同じかも…?

危機に瀕した弱者が諦めずに頑張って戦う話が好きです。そして勇者と魔王が出てくるファンタジーが好き。勇者なのにレベル１だったり、ちょっと変わった設定の作品ですが、僕なりに一番真面目に面白くなるよう物語を考えました。よろしくお願いします。

また、よその子どもたちと仲良く遊んでいると不審者扱いされてしまうので、地元の社会福祉協議会に届け出てボランティア活動家という立場を得たりといった努力もしてきました。

今回のエントリーでは、普通の在宅漫画家だったしゃど地蔵がいかにして謎のおもしろ公園おじさん…もといボランティア活動家になっていったのか、順を追ってご説明して参りましょう。

きっかけは、一袋のビー玉でした。自分が子どもの頃集めていた物です。それが戸棚の奥から出てきて、いらないから近所の子どもに上げてみたんです。僕は昼間から犬の散歩をしたりしているので、犬好きの子どもたちとコネがありました。すると子どもたちはビー玉という古典的なおもちゃを大変珍しがり、めちゃくちゃ喜んで宝物のように受け取ったのでした。

へー、今どきのキッズにはビー玉が逆にお宝なのかなぁ。そんな事を考えていたら、ふと思いつきました。残りのビー玉は、ただ上げるのだと芸がないから、宝探しごっこをやってみよう。公園の草むらや切り株にビー玉を隠して、ヒントを与えてみました。ポケモンかドラクエか、フィールドに宝があるとわくわくしますよね。それをリアルの公園で味わった子どもたちの反応は予想以上でした。あまりにもウケたので、Amazonで買い物ついでに新しくビー玉を買いました。１個５円ほどなので、まあちょっとくらいいいかな。でも、あんまりお金がかかるのは嫌だなぁ。そうだ、この珍しい柄のビー玉を「レア」ってことにして、ノーマル１０個と交換ってことにしよう。これで安上がりだぞ。

と、今思えばそれが運の尽きだったのかもしれません。「公園にビー玉が隠されている」「数を集めるとレアなビー玉がもらえる」このゲームシステムの噂は地元小学生たちの間を駆け巡り、大勢の子供達が普段は閑散としている自宅近くの公園に詰めかけ、隠し作業を兼ねた犬の散歩で通りかかると隠し場所を教えてくれとせがむ子どもたちに僕は取り囲まれる事態となりました。史上空前のビー玉ブームの到来です。犬のももちゃんのお兄ちゃんを略して僕は「ももにい」とみんなに呼ばれはじめました。

人数が増えてしまってゲームシステムの維持にちょっとお金がかかるようになってしまいましたが…まあサバゲーとかやるより安いし、遊んでる人数考えたら全然コスパいいかと思って納得しました。大人の趣味ですね。

ノーマル５個で交換できる「つぶつぶ」、つぶつぶ３個の価値をもつ「金つぶ」、金つぶ３個の価値をもつ「でか粒」
レアはどんどんアップグレードされていきます。が、それだと限界があるし、あまりにも複雑化するので、インフレは一区切りし、いまどきのゲームによくあるシステムを取り入れてみることにしました。

「ガチャ」です。

でか粒１個につき１回、スマホのルーレットアプリでガチャを回せる。ガチャを回せば、いろんな珍しいビー玉が手に入る。レアを引き当てれば、Aくんはあれをもっていると噂になり、Bちゃんは別のレアを自慢する。子どもたちは集めたビー玉を握りしめ、夕方５時のガチャタイムに挑戦者がガチャを回す瞬間を、かたずを飲んで見守る。ビー玉探しは、ソシャゲーになりました。ビー玉廃人も現れ、朝の６時からビー玉を集める朝採りが問題になったので、ビー玉を集めるのは一人一日２０個までと制限したりしました。

面白いことに、やがて、ビー玉が子どもたちの間で通貨のように扱われ始めました。ビー玉何個で飴玉が買えるだとか、デュエマカードが当たるガチャが引けるだとか、ビー玉遊びを土台にした別のサービス産業が生まれ始めたのでした。金本位制ならぬ、ガチャ本位制です。僕に渡せばガチャができるという安心感がビー玉の価値を裏付け、子どもたちだけの貨幣経済が出来上がったのでした。結果、先程のデュエマガチャの考案者など、実業家として頭角を表し、「ビー玉を集める」という労働をすることなく豪遊する子も出てきます。

また、ビー玉が貨幣価値を持ったことで、色々な遊びに応用ができることがわかってきました。例えば、「だるまさんがころんだ」を先着順でビー玉がゲットできる遊びにアレンジすると、賞金を目当てに白熱のレースが展開される。サイコロを使ったカジノを開店すれば、子どもたちは当たった外れたでカイジ並に喜んだり絶望したりする。古典的なビー玉をデコピンで取り合う「バトル」も真剣勝負になる。そのような純粋に楽しんでくれている姿を見るのは、僕自身とても楽しいです。

去年、大人の事情で連載が取り消されたりしてわりと暇だったので、ネームの返事待ちの暇つぶしも兼ねてこのボランティア活動に全力で取り組んでいたわけですが、さすがに毎日１時間半とか小学生と全力で遊ぶとしんどくなったので、一旦やめてしまいました。しかしももにいを求める子どもたちにせがまれるので、膨れ上がったゲームシステムを整理し、今年の春からまた、一日３０分程度、負担のない範囲でゆるやかに遊べるかたちで再開。少しずつプレイヤーも入れ替わっていきましたが、現在も活動は続いています。

地元小学校とも連絡を取り合っていましたが、たまに不審者扱いの苦情が学校にくることがあるらしく、ご迷惑をおかけしてしまいましたし、僕自身何も悪いことはしていないとはいえ、万が一の身の危険を感じていました。その点に関しては、社会福祉協議会に助けを求めたら…もしかしていけるんじゃないか？と思って相談しにいってみたら、社会福祉協議会の人たちがめっちゃいい人で一定の支援が受けられるようになり、ボランティア活動家という肩書きも得て、どうにかなったっぽいです。しかし、漫画家っていう普段から編集者と色々やり取りする仕事をしてなかったらこんな営業努力っていうか政治活動家みたいな部分で心が折れてた可能性が高いですね。めんどくさいこともありますけど、子どもたちは自分で自分の権利を守るのって無理じゃないですか。僕しか子どもたちと見つけたこの遊びを守れる大人がいないので、やれるだけのことはやってます。

僕は子ども好きなので楽しんでボランティア活動に励めますし、子どもたちも喜ぶし、こういうボランティア活動家が公園にいたら、本物の不審者も現れようがないですよね。多分、子どもたちも寂しくなくなって誘拐犯についていく可能性とかも減ると思います。こういう活動もありじゃないかなー。

とあるプレイヤーの子が大事にコレクションしてくれたビー玉です。僕が作ったコンテンツに子どもたちの創造性が反応して予期せぬ結果になったり、こういうのがとても嬉しいですね。

他にも色々エピソードには事欠かないんですが、それはまたの機会に。

本日はジャンプ、サンデー、マガジン、チャンピオンという４大少年誌の主人公の違いについて語りたいと思います。

この４大メジャー誌、それぞれ作風というか主人公の性格が違いますが、一体どういうところから来ているのでしょうか？
僕は、主人公の人間関係の違いから来ているのではないかと思っています。

まず、基本として少年ジャンプ
ジャンプ主人公は、ルフィや悟空がそうであるように、自分が一番偉いです。「世界の中心」に主人公がいて、周りにたくさん魅力的な友達が居ますが、結局のところ主人公には敵いません。ただしジャンプ主人公は自分より格下の友達を見下すことなく、子分たちを愛しています。

少年マガジン
マガジン主人公は、ジャンプと似ています。ただし、自分と同じ実力を持ったライバルを親友として認めるという部分があります。主人公に見せ場をギリギリ譲るとはいえ、リヴァイ兵長みたいな主役に匹敵する友達キャラがいることが多いです。自分が一番だ！っていう楽しさを追求するジャンプに比べると、ちょっと大人びています。

少年サンデー
状況はジャンプと似ていますが、サンデーの主人公は内心周囲を見下しています 笑
コナンくんは少年探偵団をバーローって思ってますし、金色のガッシュ!!の第一話は天才である清麿くんが周囲に妬まれていじめられてしまうところをガッシュが助けてくれるっていうところからスタートしてますね。孤高の天才のカタルシスを追求する紙面といえるのではないでしょうか。

少年チャンピオン
わが道をいくチャンピオン。この雑誌の主人公は他紙とは一線を画しており、他人の評価は気にせず、自分の決めた理想の実現を追求しています。例えば刃牙みたいに。社会からドロップアウトするヤンキーとか殻にこもるオタクの主人公が多いです。

と、いうような違いがあるのではないかと思いました。
たまに、一番売れてるジャンプで通用しなかった漫画家志望がマガジンやサンデーに行く…みたいな話を聞きますが、そうじゃないと僕は思いますね。サンデーで売れる人の感性はサンデー読者に近いし、ジャンプで売れる人はジャンプ読者に近い。例えば、ジャンプが描ける人がサンデーで通用するとは限らないのではないでしょうか？売れてる作家さんはどの雑誌も能力は高いです。

ジャンプが一番売れるのは、純粋無垢な少年の心を描く雑誌だからで、それは人生の出発点として誰もが持っているため、読者が多くなるという感じなのではないかと思います。マガジンの良さは協調を知らない人にはわからないし、サンデーは能力が高すぎて孤立した経験がないとわからない。ジャンプ以外の雑誌は劣っているのではなく、読者層が少ないだけです。

ちなみに、それぞれのヤング～系はどうなるのかというと、主人公の設定がサラリーマンとかにスライドするだけには収まりません。読者は本当は少年誌の主人公のようなキラキラした存在になりたいけど、大人になるにつれて自分はヒーローじゃないと悟っている。そのような挫折感が現れる。例えばヤングジャンプの主人公は、本当はルフィみたいになりたくて頑張ってるけど、なれないから精神病んでる人が多い。病んだジャンプがヤングジャンプなのです！

と、いうような事を以前から考えていました。
読者の方は、この記事が本当なのかどうか、主人公の性格を分類しながら読んでみると面白いかもしれません。
漫画家志望の方は、自分がどんな生き方をしてる主人公を描きたいのかで、投稿先を決めるご参考にしてください。
最後までお読みいただきありがとうございました～

なろう系主人公って、まあだいたい以下のような特徴があるんですね
１・世界で最強である。修行などは基本的にしない。あまり人生について葛藤もしない。
２・美少女たちにモテまくったりいい思いをしまくる
３・主人公になる方法は、異世界転生などで誰でも簡単になれる。
以上です。

画期的なのは３の「誰でも簡単に」とかの辺りでしょうか。普通の硬派な作品だったら山あり谷ありの人生の艱難辛苦を乗り越えて勇者になっていくところ、なんかの拍子にどんな凡人でもあっさりなれちゃうんですねぇ。ドラクエとかジャンプとかメジャーな少年誌のファンタジー主人公とは、そのへんが決定的に違うところなのかなと思います。

さてですね、しゃど地蔵は仏教哲学とか好きなんですけど、これを考えていて、仏教で言ったら「浄土宗」と似てるなって思いました。

もともとの仏教は、自己啓発セミナーみたいな団体で、当時インドで主流だったバラモン教の神様に頼らず、自分自信の精神を鍛え、世界に対する己の感じ方などを変えて「苦しみ」をなくして幸福になろう…とかそういう感じの宗教で、原始仏教とは「修行」と不可分でした。現在でも上座部仏教（原始仏教に近いやつ）の伝統を受け継ぐタイでは、成人男子は一度出家するのが習わしです。修行してないやつは仏教徒を名乗れません。

でもそんな仏教はハードルが高いというか、一般的に難しすぎるんで、だんだんイージーになっていきます。仏教がスタートして２００年後くらいに出来上がった大乗仏教ではいつしか優しい仏様が僧侶だけでなく一般の人々を神様的に救ってくださるという話になってます。で、その極地たるのが日本の浄土宗で「南無阿弥陀仏」（阿弥陀仏様に全て任せます）って宣言しまくるだけで、基本的にメンドイ戒律とかなんもなしで、優しい仏様が絶対助けてくださるっていう宗教になりました。浄土宗はとてもわかりやすくて、誰でも成仏できたため、それまで日本で貴族などインテリのオタク趣味みたいな感じだった仏教が、一般大衆にもめちゃくちゃ広まっていきました。

多分宗教って究極的には「神様好き」って思うだけでOK。っていうのが一番普及するもんなんでしょうね。

そう…お経なんていう難しい宗教哲学書はオタクしか読まねぇ。ちゃんと勉強すれば面白いとか言ったところで、長ったらしくて読むのが疲れる本なんて、イマドキ誰も読まねえんだ。

神とは、信じる者には無条件で幸福をもたらすもの。
これって何かに似ていると思いませんか？

そうです、「なろう系」ファンタジー作品です。
指輪物語とかハード系と言われる作品ほどその世界観は奥深いですが、代わりに難解でコアなオタクにしか読み解けず、やがてライトノベル（大乗仏教）が発明され、さらにはもっと簡単なのがいいよーって思った人々が、上記した超イージーな「なろう系」とかに流れているのです。「なろう系」は世界観が薄いだのご都合主義だなどと批判されてますが、実際のところ、誰にでもなれて、無条件で最強で、美少女たちに崇められる主人公こそが、最も多くの衆生を救う宗教なのですよ。

物語を信じるだけで、あなたも私も異世界（極楽浄土）へってわけです。

じゃあファンタジーは「なろう系」が終着点なのか？というと、実はそうではありません。例えば浄土宗は行き過ぎたイージーさを批判され、もう少し本格的な要素を持つ仏教宗派が勃ったり、再評価されたり、といった歴史を辿りました。やがて「なろう系」に親しんだファンタジーファンが再びオタク化するという揺り戻しが必ず起こるはずで、アマゾンレビューが荒れるなどの形ですでに起こっています。で、また難解になり、イージーになり、難解になり…って歴史は繰り返していくのではないでしょうか？

個人的にファンタジーはドラクエ程度の湯加減が一番好きなんですが、結局ドラクエが一番好きっていう人は多いと思います。それはたぶん難解さとイージーさのバランスがとれているからで、だからこそドラクエは時代の波を超えて愛され続けるのでしょう。

以上、「なろう系主人公は現代社会の浄土宗なのか？」でした。